Dentro il processo
Il mio processo inizia con domande sulla vita che stiamo vivendo. Perché siamo qui? Che cosa sto guardando? Sto davvero vedendo?
Cerco quella frazione di tempo in cui queste domande diventano visibili, quando una figura umana, un paesaggio, la luce e il tempo si allineano brevemente. L’istante passa, ma la fotografia ci permette di rimanervi dentro.
Il mio lavoro è rivolto a chi osserva profondamente quella frazione di tempo, non per ottenere una risposta immediata, ma per scoprire ciò che può rivelare sul nostro rapporto con la natura, la Terra e l’universo che abitiamo. Siamo l’universo che cerca di comprendere se stesso? Forse. Queste collezioni sono un invito a rallentare e a osservare l’istante.
Detto questo, entriamo nello studio e seguiamo il processo che conduce dall’idea alla stampa.
La domanda. Nel caso di FLOW era: posso catturare l’universo mentre esegue la sua danza cosmica? La distorsione della luce e della percezione del tempo quando mare e terra si incontrano. Mi occorre tempo per trovare il linguaggio visivo della serie, e servono diverse centinaia di immagini per trovare il giusto equilibrio. Dopo mesi di scatti e selezione, la serie comincia a prendere forma e si conclude con quella che vedete qui.
Ogni fotografia è realizzata come stampa alla gelatina d’argento su carta baritata di qualità museale, scelta per i neri profondi, le alte luci luminose e l’eccezionale gamma tonale. Il trattamento d’archivio, il montaggio conservativo e la cornice di qualità museale preservano per generazioni l’integrità tonale e la presenza fisica della stampa.
